BEETHOVEN: CLARO DE LUNA

El genial Ludwig van Beethoven

En 1801, el compositor alemán Ludwig van Beethoven había compuesto dos de las sonatas para piano más bellas en el mundo: la sonata para piano N.8 en Do menor OP.13, llamada "Patética" y la sonata para piano N.14 en Do sostenido menor OP.27/2, llamada "Claro de Luna" con las cuales se había ganado la admiración de todos los compositores de su tiempo, además de entusiastas comentarios de seguidores suyos, melómanos de su música. Casi nadie sabía la verdadera razón que tuvo el genio de Bonn para componer la melancólica pero sublime sonata para piano N.14 "Claro de luna"; obra cumbre del indómito compositor alemán que fue para él un grito desesperado de tristeza que nació de lo más profundo de alma atormentada.

Po r esos tiempos, la futura sordera de Beethoven que había comenzado a molestarle hacia solo cuatro años atrás y el haberse enamorado de una de sus alumnas a la que le enseñaba piano en su casa; la "Condesa Giulietta Guiccardi" de 17 años y a quien le dedico la conocida sonata para piano, "Claro de Luna" , incremento su soledad y sus bruscos cambios de humor que serian un patrón repetitivo a lo largo de toda su vida. Excéntrico, huraño y molesto con la vida por comenzar a dejarlo sordo a tan temprana edad creó con su desbordante talento una de las páginas más admirables de la música romántica moderna; la sonata para piano N.14, "Claro de Luna".

Pero Beethoven no título a su sonata son ese nombre sino como "Quasi una Fantasía"; el apodo "Claro de Luna" vendría después de la muerte del compositor por parte del poeta alemán Ludwing Rellstab a raíz de que hizo una comparación del primer movimiento de la sonata para piano con el claro de luna que se apreciaba todas las noches en el Lago de Lucerna, en Suiza.

El primer movimiento (Adagio Sostenuto), es un pianissimo y solo en algunos pasajes alcanza el mezzoforte además está escrito a la forma de lied ternario aunque muchos la ven con características de simple sonata. Su calma sostenida y melancólica belleza parecen hacer reflejar subjetivamente una luz de luna que lo envuelve todo. Héctor Berlioz, el compositor francés la califico en una oportunidad como, "una de las obras que el lenguaje humano no puede calificar".

El segundo movimiento (Alegretto), es un minueto, una obra muy convencional de la época que curiosamente está escrita en Re bemol Mayor, tonalidad enarmónica muy diferente al Do sostenido del primer movimiento. Su carácter es muy apacible, sin sobresaltos, elementos que contrastan con el siguiente movimiento, de temática más impetuosa.

El tercer movimiento (Presto agitato), supone un experimento del compositor y está escrito a manera de sonata. El movimiento consta de rápidos arpegios, escalas y un hábil juego de preguntas y respuestas entre las dos manos. Su dificultad es muy elevada y contrasta abiertamente con los dos anteriores movimientos. Esta misma hazaña es realizada por Beethoven en la sonata para piano op.27. n.1.

Junto con esta obra también están otras de reconocida trascendencia como: la Quinta Sinfonía y la Bagatela para piano llamada "Para Elisa", el es la gran figura universal de la música europea e inspirador de nuevas formas de comunicación melódica; en el grandes compositores de todos los tiempos se han inspirado para componer música para su propio genio, sin ningún tipo de ataduras sociales, tal y como hacia el genio alemán. Con su carácter rebelde Beethoven se convirtió en el primer compositor independiente e innovador de la toda la historia. En sus propias palabras dijo una vez: "La música constituye una revelación más alta que ninguna filosofía".  Ludwig van Beethoven, Genio y figura hasta la sepultura, sin duda.