[Venezuela] Naturaleza, expresión contingente del color en el IARTES

Naturaleza, expresión contingente del color es la exposición individual del artista polifacético Armando Zullo que inaugurará, este jueves 17, a las 2:00 pm,  en la Sala de Creadores del Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio, ubicado en la Av. México con C/ Tito Salas, edificio Santa María, PB, La Candelaria, Caracas.

A través de  31 obras el público podrá apreciar el arte de este creador integral, quien, ha desarrollado una línea de investigación en torno a la preparación del color para llevarlo a sus exigencias de expresión en su estilo particular, pretendiendo con esto involucrar sus motivaciones, tanto en las tendencias abstractas como en las figurativas. “En la figuración situaciones personales y partes de la ciudad y en la  abstracción situaciones más espirituales”.
 
Zullo, indica que desde muy pequeño se sintió atraído hacia el arte, “dibujaba mucho, una manera de entretenerme era con el dibujo”.  Esta inclinación continuó en la adolescencia  y empezó a involucrarse con grupos “al principio como un hobby y poco a poco se fue enseriando y en virtud de eso traté de prepararme un poco más”.
 
Una preparación académica que, en distintas disciplinas del arte, lo ha llevado a incursionar en varias instituciones  como en la UNEARTE. Así mismo egresó de  la Cristóbal Rojas y en este devenir formativo estuvo en Austria, donde realizó estudios de diseño escenográfico en el Sinternatinalc Sommerakademic fur Bildende Kunst de Salzburgo con el maestro alemán Gunther Schncider Sicmsscn y sesiones de dibujo abierto con el maestro Jim Dime, artista norteamericano. Igualmente, estudió en el Instituto  Académico del Teatro Colón de Buenos Aires, Argentina “Iniciación al Espacio Escénico”, logrando de esta forma una interpretación más cercana del espacio tridimensional.  Igualmente, es estudiante de filosofía en la UCV.
 
Este artista primeramente escenógrafo, pintor escénico y realizador, ha desarrollado un trabajo creativo en distintos ámbitos, tales como el ballet, teatro y ópera para buscar una ampliación de su expresión dentro de las artes en donde cuenta con dos premios a la mejor escenografía en el 2009 en las disciplinas de teatro y danza y una Mención especial en IV Salón Premio Orden Armando Reverón. Al respecto, explica que cada disciplina “son amores distintos, como los hijos pero cada uno tiene su propia personalidad”.
 
Zullo, forma parte del programa bandera Creadores Visuales de Venezuela, el cual lleva adelante el despacho cultural. Dice que este proyecto es fascinante porque  “en parte te acerca a otros creadores de otras latitudes del país, nos hemos conocido, es una bondad poder saber qué pasa en la plástica de otras regiones como Los Llanos, Mérida o el Zulia”. Agrega que el otro aspecto interesante de este programa es que le ha abierto las puertas, refiere esta exposición. “Si porque la Unearte -parte del edf administrativo- es el espacio sede donde se encuentra esta galería y es mi Alma Mater,  es encontrarme con compañeros y docentes y tener la oportunidad de brindar mi cosmovisión al público de mi ciudad natal, es atractivo tener contacto con el público que es muy honesto y es necesario”.
 
El catálogo con texto del propio Zullo reza lo siguiente:
 
 “En la Fantástica necesidad de (él) reconocernos, como individuos integrados a esta mundanidad  “espacio-tiempo” en la que fuimos arrojados, operamos en función de un procedimiento que siempre esta en constante construcción,  como se ha dicho partiendo siempre de lo mas sencillo “quizás” hacia   un algo que se va complicando cada vez mas.

Por mi parte,  primero me reconozco como un ser dual, dotado de un cuerpo y un espíritu; con el primero me anclo o aterrizo en el mundo de lo sensible, con el segundo despego y navego a través de mi interioridad y su conectividad con todo el universo. En un segundo estadio, entiendo desde siempre que el color es el gigantesco motor que mueve todas mis emociones, él vibra en mi retina para advertirme la presencia de la vida, al tiempo que de cuando en cuando se atenúa para hacerme recordar a mi “necesidad contingente” y desde luego a mi finitud.

Por ultimo he constatado  que entre todas  las corrientes  artísticas que me he planteado indagar de la historia del arte, es el “Expresionismo” con la que me siento mas identificado, en donde creo que puedo representarme como realmente soy, sin máscara alguna, sólo atendiendo a  volatilidad de ciertos espíritus en donde pudiera encontrarse el mío.

En esta  corriente se puede apreciar que  la mesura y métrica apolínea se desdibujan,  para dar rienda suelta al arrojo, a la velocidad, a la cargada factura del material con que se ajusta la composición, al anhelo de expandir al conjunto de los elementos designados como bellos. El “Expresionismo” que surge, como rebelión a su predecesor el “Impresionismo” queda vinculado a él en un primer momento y para siempre por tal dicotomía, sin embargo  en su maniobra zigzaguea entre la forma y el concepto ha generando nuevas maneras para su discurso, tales como: El expresionismo abstracto,  El expresionismo lírico entre otros, a mi me a tocado  ir a su encuentro en perspectiva, desde nuestros días hasta sus inicios y viceversa, como una suerte de  “Metavanguardia ” - siguiendo a Guédez-. Se presenta como una empresa compleja para su completo manejo. Pero es en tal dificultad donde se imprime el seductor atractivo de emprender el viaje en su compañía.  Es pues que el Expresionismo consustanciado con los dos primero tópicos fomenta lo que he asumido como ejercicio de vida en las artes (por lo menos por este momento). Y esta muestra expositiva es parte de ese ejercicio”.  (FIN/ IARTES/ Teresa Quilez)